Beskrivning av attraktionen
Bara vid nämnandet av Bolshoi tar teaterbesökare över hela världen andan och deras hjärtan börjar slå snabbare. En biljett till hans föreställning är den bästa presenten, och varje premiär åtföljs av en massa entusiastiska svar från både fans och kritiker. State Academic Bolshoi Theatre i Ryssland har en solid vikt inte bara i vårt land, utan också utomlands, eftersom de bästa sångarna och dansarna i sin era alltid har uppträtt på dess scen.
Hur Bolshoi -teatern började
I början av våren 1776, kejsarinnan Katarina II genom sitt högsta dekret beordrade hon att organisera "teaterföreställningar" i Moskva. Skyndade att uppfylla kejsarinnans vilja Prins Urusov, som tjänstgjorde som provinsåklagare. Han började bygga teaterbyggnaden på Petrovka. Konsttemplet hann inte öppna, eftersom det dog i en brand under byggnadsfasen.
Sedan kom en entreprenör igång Michael Maddox, under vars ledning en tegelbyggnad uppfördes, dekorerad med vit stendekor och med en höjd av tre våningar. Teatern, som heter Petrovsky, öppnades i slutet av 1780. I hallen rymdes cirka tusen åskådare, och samma antal Terpsichore -fans kunde titta på föreställningar från galleriet. Maddox ägde byggnaden fram till 1794. Under denna tid arrangerades mer än 400 föreställningar på scenen i Petrovsky -teatern.
År 1805 förstörde en ny brand den redan stenbyggnaden, och under en lång tid vandrade truppen runt scenerna på hemmabiograferna i Moskvas aristokrati. Slutligen, tre år senare, den berömda arkitekten K. I. Rossi slutförde byggandet av en ny byggnad på Arbat -torget, men han skonades inte av eldelementet. Det nya templet för musikkonst dog i en stor eld som inträffade i Moskva under ockupationen av huvudstaden av Napoleons armé.
Fyra år senare tillkännagav byggnadskommissionen i Moskva en tävling om den bästa designen av en ny byggnad för en musikteater. Tävlingen vanns av projektet av professorn vid Imperial Academy of Arts A. Mikhailova … Senare modifierades ritningarna avsevärt av arkitekten som väckte idén till liv. O. I. Bove.
Historisk byggnad på Teatralnaya -torget
Under konstruktionen av den nya byggnaden användes delvis grunden för den utbrända Petrovsky-teatern. Boves idé var att teatern skulle symbolisera segern över Napoleon i patriotiska kriget 1812. Som ett resultat var byggnaden ett stiliserat tempel i empirestil, och byggnadens storhet betonades av det breda området, uppbrutet framför huvudfasaden.
Den stora invigningen ägde rum den 6 januari 1825, och publiken som närvarade vid "Musernas triumf" -föreställning firade byggnadens prakt, landskapets skönhet, bedårande kostymer och naturligtvis ledarnas skådespelares oöverträffade skicklighet i den första föreställningen på den nya scenen.
Tyvärr skonade inte ödet heller denna byggnad, och efter branden 1853 återstod endast en portik med pelare och yttre stenmurar från den. Renoveringsarbete under ledning av chefsarkitekten för de kejserliga teatrarna Albert Cavos varade tre år. Som ett resultat ändrades byggnadens proportioner något: teatern blev mycket bredare och rymligare. Fasaderna fick eklektiska drag, och skulpturen av Apollo, som dog i branden, ersattes av en brons quadriga. Premiären av Bellinis "puritaner" i den renoverade byggnaden ägde rum 1856.
Bolshoi -teatern och nya tider
Revolutionen medförde många förändringar på alla livsområden, och teatern var inget undantag. Först tilldelades Bolshoi titeln akademiker, och sedan ville de helt stänga den, men den helryska centrala exekutivkommittén utfärdade ett dekret för att bevara teatern. På 1920 -talet genomgick byggnaden några renoveringar, som inte bara förstärkte väggarna utan också förstörde alla möjligheter för åskådare att visa sin ranghierarki.
Det stora patriotiska kriget var en svår tid för truppen. Teatern evakuerades till Kuibyshev, och föreställningarna arrangerades på den lokala scenen. Konstnärerna bidrog betydligt till försvarsfonden, för vilken truppen tilldelades tacksamhet från statschefen.
Under efterkrigstiden rekonstruerades den statliga akademiska Bolshoi-teatern flera gånger. De sista arbetena utfördes på den historiska scenen från 2005 till 2011.
Repertoar tidigare och nu
Under de första åren av teaterns existens lade dess trupp inte alltför stor vikt vid innehållet i föreställningarna. Aristokrater som tillbringade sin tid i ledighet och underhållning blev de vanliga åskådarna av föreställningarna. Varje kväll kunde upp till tre eller fyra föreställningar spelas på scenen, och för att inte tröttna på den lilla publiken ändrades repertoaren väldigt ofta. Fördelarna var också populära, som organiserades av både kända och ledande skådespelare, och den andra rollen. Föreställningarna baserades på verk av europeiska dramatiker och kompositörer, men dansskisser på teman för ryskt folkliv och liv fanns också med på repertoaren.
På 1800 -talet började betydande musikaliska verk sättas upp på scenen i Bolshoi, som blev historiska händelser i Moskvas kulturliv. 1842 spelar de för första gången "Ett liv för tsaren" av Glinka, och 1843 applåderade publiken solisterna och balettdansarna A. Adana "Giselle" … Andra hälften av 1800 -talet präglas av verk Marius Petipa, tack vare vilken Bolshoi är känd som den första scenen för "Don Quijote of La Mancha" av Minkus och "Swan Lake" av Tchaikovsky.
Glansperioden för Moskvas största teater infaller i slutet av 1800 - början av 1900 -talet. Under denna period, på scenen av Bolshoi glans Chaliapin och Sobinov, vars namn blir kända för hela världen. Repertoaren är berikad opera "Khovanshchina" av Mussorgsky, för konduktörens monter står Sergej Rachmaninoffoch de stora ryska artisterna Benoit, Korovin och Polenov deltar i arbetet med landskapet för föreställningarna.
Sovjettiden medförde många förändringar på teaterscenen. Många föreställningar utsätts för ideologisk kritik, och kolsångarna i Bolshoi strävar efter att hitta nya former inom danskonsten. Operan representeras av verk av Glinka, Tsjajkovskij, Mussorgskij och Rimskij-Korsakov, men namnen på sovjetiska kompositörer förekommer alltmer på affischer och programomslag.
Efter krigsslutet var de mest betydande premiärerna på Bolshoi -teatern "Askungen" och "Romeo och Julia" av Prokofiev … Den makalösa Galina Ulanova lyser i huvudrollerna i balettföreställningar. På 60 -talet erövrar publiken Maya Plisetskayadansande Carmen Suite och Vladimir Vasiliev i rollen som Spartacus i A. Khachaturians balett.
Under de senaste åren har truppen i allt större utsträckning använt sig av experiment, som inte alltid utvärderas entydigt av publik och kritiker. Drama- och filmregissörer är involverade i produktionen av föreställningarna, noterna återvänder till författarens upplagor, scenografins koncept och stil blir alltmer föremål för hård kontrovers och föreställningarna sänds på bio runt om i världen och vidare Internetkanaler.
Intressanta fakta om Bolshoi -teatern
Under förekomsten av Bolshoi -teatern förknippades många intressanta händelser med den. Enastående människor i sin tid arbetade på teatern, och huvudbyggnaden i Bolshoi blev en av symbolerna för den ryska huvudstaden:
- Vid öppnandet av Petrovsky -teatern bestod dess grupp av cirka 30 artister och drygt ett dussin ackompanjatörer. Idag tjänar cirka tusen artister och musiker i Bolshoi -teatern.
- Vid olika tidpunkter uppträdde de på Bolshoi -scenen Elena Obraztsova och Irina Arkhipova, Maris Liepa och Maya Plisetskaya, Galina Ulanova och Ivan Kozlovsky. Under teaterns existens tilldelades mer än åttio av dess konstnärer titeln nationell, och åtta av dem tilldelades titeln Hero of Socialist Labor. Ballerina och koreograf Galina Ulanova tilldelades denna hedersbeteckning två gånger.
- En gammal vagn med fyra spärrade hästar, kallad en quadriga, avbildades ofta på olika byggnader och strukturer … Sådana vagnar användes i det antika Rom under triumftåg. Bolshoi -teatern Quadriga gjordes av en känd skulptör Peter Klodt … Inte mindre känd av hans verk är skulpturella bilder av hästar på Anichkovbron i Sankt Petersburg.
- På 30-50-talet. förra seklet var Bolshojens främsta konstnär Fedor Fedorovsky - en elev av Vrubel och Serov, som arbetade i början av seklet med Diaghilev i Paris. Det var han som 1955 skapade den berömda brokadridån från Bolshoi -teatern, kallad "gyllene".
- 1956 åkte balettruppen till London för första gången … Så började en serie kända rundturer i Bolshoi i Europa och världen.
- Stor framgång på scenen i Bolshoi -teatern hade Marlene Dietrich … Den berömda tyska skådespelerskan uppträdde i byggnaden på Theater Square 1964. Hon tog med sin berömda show "Marlene Expirience" till Moskva och blev inbjuden att böja två hundra gånger under sina föreställningar.
- Sovjetisk operasångare Mark Reisen satte ett Guinness -rekord på scenen i Bolshoi. 1985, vid 90 års ålder, utförde han rollen som Gremin i pjäsen "Eugene Onegin".
- Under sovjettiden tilldelades teatern två gånger Lenins ordning.
- Byggandet av den historiska scenen i State Academic Bolshoi Theatre finns på listan över kulturarvsplatser för Rysslands folk.
Den sista rekonstruktionen av huvudbyggnaden i Bolshoi kostade 35,4 miljarder rubel. Verken varade i sex år och tre månader, och den 28 oktober 2011 invigdes teatern efter renovering.
Ny scen
År 2002 öppnades den nya scenen för Bolshoi -teatern på gatan Bolshaya Dmitrovka. Premiären var en produktion av Rimsky-Korsakovs opera The Snow Maiden. Den nya scenen fungerade som huvudscenen under rekonstruktionen av huvudbyggnaden, och under perioden 2005 till 2011 sattes hela Bolshoi -repertoaren på den.
Efter den stora renoveringen av den renoverade huvudbyggnaden började New Stage ta emot turnégrupper från teatrar i Ryssland och runt om i världen. Från den permanenta repertoaren om Bolshaya Dmitrovka är operaerna The Spade Queen av Tchaikovsky, The Love for Three Apelses av Prokofiev och The Snow Maiden av N. Rimsky-Korsakov fortfarande iscensatta. Fans av baletten kan se D. Shostakovichs "The Bright Stream" och J. Bizet och R. Shchedrins "Carmen Suite" på den nya scenen.
