Beskrivning av attraktionen
D'Orsay -museet skulle inte existera alls om det inte vore för Frankrikes president Georges Pompidous visdom.
År 1898, på floden Seine, på platsen för den domstol som förstördes av revolutionen, dök världens första elektrifierade station för järnvägsföretaget Paris-Orleans upp. Arkitekten Victor Laloux var fullt medveten om sitt ansvar: byggnaden byggdes i centrala Paris, mittemot Tuilerierna. Stationen med 16 plattformar, hotell och restauranger är fantastisk. Fasaden på vallen är dekorerad med stenarkader. Inuti är alla metallstrukturer dolda av vit marmor. Två sidopaviljonger är dekorerade med en enorm klocka.
Stationen byggdes för den internationella utställningen 1900, men dess liv visade sig vara kort: 1939 gick inte längre tåg härifrån.
År 1971 beslutades att riva byggnaden. Detta motsatte sig president Georges Pompidou, konstkännare, litteraturkritiker och litteraturlärare. Genom hans dekret förklarades byggnaden som ett monument. Under president Giscard d'Estaing började rekonstruktionen av stationen. 1986 öppnades ett museum här.
Dess tema definierades enligt följande: ett museum för konst och hantverk under andra halvan av 1800 - början av 1900 -talet. Således fyller d'Orsay den kronologiska klyftan mellan Louvrens samlingar och museet för samtida konst vid Georges Pompidou -centret.
Hjärtat i d'Orsay är en fantastisk samling impressionistiska målningar. Det är här som föregångaren till impressionismen, den fängslande "Olympia" av Edouard Manet, ställs ut, vilket vid en tidpunkt orsakade en monströs skandal. Utställningen visar målningar av sådana mästare som Van Gogh, Gauguin, Degas, Corot, Courbet, Pizarro, Renoir, Signac, Toulouse-Lautrec, Ingres. Deras verk visas på övre, tredje våningen, där besökarna omedelbart rusar. Museets inre med sina kolossala utrymmen gör ett starkt intryck.
D'Orsays utställning är organiserad enligt principen om”ingen hierarki av konstnärliga värden”: målningar av föga kända konstnärer ställs ut bredvid de storas verk. Museet är också villigt att vara värd för tillfälliga utställningar. Exempelvis gjorde utställningen "The Last Portrait" det möjligt att se dödsmaskerna för framstående konstnärer - Beethoven, Wagner, Edith Piaf, Mahler.
