Alla vill berätta (på bio) Pirandello: från Taviani till Andò, här är varför

Alla vill berätta (på bio) Pirandello: från Taviani till Andò, här är varför
Alla vill berätta (på bio) Pirandello: från Taviani till Andò, här är varför
Anonim

Medan Paolo Tavianis film "Leonora Addio", den enda italienska titeln i tävling på Berlinalen, vann FIPRESCI-priset, är Roberto Andòs "La stranezza" på gång.

VarförPirandello ? "För att Pirandello fortfarande har mycket att säga till den samtida människan." säger Paolo Taviani.

Pandemin har hjälpt till att påskynda nedgången av myten om framsteg och belyst oförmågan att förutsäga för framtiden.

Pirandellos övertygelse om att verkligheten är ett absolut irrationellt dynamiskt flöde (eftersom den inte kan spåras tillbaka till vårt förnuftsmönster) återgår till att vara utomordentligt aktuell i våra dagar.Hälsokrisen har undergrävt alla våra säkerheter och med dem vår blinda tro på teknikens och vetenskapens företräde. "En verklighet gavs inte till oss och det finns ingen […] för alltid, utan en som är kontinuerligt och oändligt föränderlig" skulle Pirandello säga. Inspirerad av det groteska i Pirandello och resultatet av Paolo Tavianis klarhet i regi, filmen "Leonora Addio", kanske den borde ha fått titeln "The long goodbye", eftersom den berättar den farliga och vågade resan - full av oväntade händelser - av askan från den berömda författaren, från Verano-kyrkogården i Rom, upp till det sicilianska huset för familjen Pirandello i orten Caos, nära Agrigento.

Regissören, efter Kaos och efter att du skrattar, återvänder för att mäta sig med Pirandello och säger: "Min bror och jag har alltid fascineratdenna tragiska begravning… det verkar skriven av Pirandello. Jag är chockad över det groteska som finns. Det går utöver fantasin." Historien är verkligen overklig: dramatikern dör 1936 och ber att inte ha någon ceremoni, ingen heder, inga blommor, inga ljus, inget ackompanjemang av släktingar eller vänner."Bränn mig. Och låt min nybrända kropp få skingras; för ingenting, inte ens askan, skulle jag vilja bli över från mig. Men om detta inte kan göras, låt det vara den vingårdsurna som fördes till Sicilien och murades in i någon grov sten på Girgentis landsbygd, där jag föddes.

Resterna begravs istället på den monumentala kyrkogården i Verano, där de finns kvar i elva år och först efter kriget mobiliserar borgmästaren i Girgenti (nu Agrigento) för att föra tillbaka askan till Sicilien, inne på 400-talet Grekisk vas, placerad i en trälåda, ombord på ett amerikanskt militärplan. Den amerikanske piloten, när han väl blev medveten om innehållet i den grekiska urnan, vägrar att lämna och resan sker med tåg, men i ett visst ögonblick försvinner lådan: den hittas i ett annat fack, som används som bord för ett spel av kort., för 4 passagerare.

När askan väl anländer till sin destination uppstår ett annat hinder: biskopen av Agrigento vägrar att välsigna en grekisk vas och efter hetsiga diskussioner placeras urnan i en liten kista (en vit kista för barn) och det högtidliga En kristen begravning äger rum som Pirandello aldrig skulle ha velat ha.

Resterna av dramatikernkommer att förvaras i huset där han föddes (nu ett museum), i Contrada Caos och kommer att begravas bara femton år senare, när begravningsmonument stod klart 1962. Vid den sista förflyttningen (från urnan till behållaren som ska sättas in i begravningsmausoleet) blir en liten del av askan över, som sprids och förs bort av vinden, precis som Pirandello hade ordnat i sitt holografiska testamente. "Jag ville också öppna och stänga filmen med en gardin." Säger regissören "Eftersom tragedin vi bevittnar är en del av teatern, något klart, klart och mystiskt."

Luigi Pirandello är också huvudpersonen i en annan film, Roberto Andòs "The strangeness" och i rollistan finns karaktärer av samma kaliber som Toni Servillo (i rollen som Pirandello), Donatella Finocchiaro och Luigi Lo Cascio, som kommer att bilda en ny extraordinär trio med Ficarra och Picone. Lite, nästan ingenting är känt om handlingen: Filmen, sa regissören, utspelar sig på 1920-talet och är en sorts fantasi om Pirandello, en berättelse i bilder där man fantiserar mellan författarmötet, under en vistelse på Sicilien, med ett amatördramatikkompani och i synnerhet med två "masker", två osannolika teatrar Onofrio och Sebastiano som kämpar med repetitionerna av en teaterföreställning.Bilden av "Pirandello-masken" är otroligt aktuell i internetåldern: vi är som andra ser oss. Det är vårt egos eviga kamp, ​​mellandimensionen av att vara och att framträda

Den virtuella flykten på webben och på sociala nätverk är "masken" vi bär och som tillåter oss att uppfinna och återuppfinna oss själva, att tillskriva våra styrkor och svagheter, att utarbeta lögner, att hålla tyst om sanningen, att vara det vi inte är och att ständigt kunna förändra bild och personlighet, lika många gånger som det finns aspekter av vårt ego. Dramatiskt och tragiskt, idag mer än igår, som Pirandello skrev: för de andra är vi "En, ingen, hundra tusen …".

Populärt ämne